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【消息】评在大男主戏里塑造好小女主也很重要

发布时间:2021-01-03 01:45:16 阅读: 来源:仓顶除尘器厂家

在“大男主戏”里塑造好“小女主”也很重要

在“大女主戏”多沦为玛丽苏的国产剧中,“大男主戏”、男性群戏佳作频出。从前几年的《伪装者》《琅琊榜》,到这两年的《人民的名义》《军师联盟》,虽男性戏份吃重,但出场不多的女性角色,往往是点睛之笔。如何在“大男主戏”中塑造好“小女主”,是一个新命题。

成功女配角是什么样的?

伪装者

宋轶饰演的于曼丽(上图)和王鸥饰演的汪曼春(下图)严格来说都不算正面角色。于曼丽因为经历悲惨导致性格阴鸷,汪曼春为了权力可以卖身汪伪政权。但不脸谱化的角色塑造让观众对这两个女配角多了一层同情。

牧云记

蒋勤勤饰演“容颜老去”的皇后南枯明仪(上图),因为丈夫别恋而性格大变,心狠手辣;其侄女南枯月漓(下图,万茜饰)欲念太深而人格扭曲。两个角色虽是广义上的反派,但可恨之外更可怜。

风起长林

张慧雯饰演萧平旌的“官配”林奚(上图),编剧没有强调她的美貌,而是着重刻画其医者仁心;佟丽娅饰演的蒙浅雪(下图)虽中规中矩,但武将之后的率真和长林世子妃的贵气都能准确呈现。

军师联盟

《大军师司马懿》系列是典型男人戏,女性配角个性鲜明又不喧宾夺主很重要。历史上的甄宓(上图)和张春华(下图)在剧中恰如其分。张芷溪演出了甄宓的柔弱和悲剧感,刘涛则演出了张春华的善妒又顾全大局。

女性角色出彩才能成就“大男主”

《琅琊榜2》临近大结局,男主萧平旌的兄长、老皇帝和父亲接连领饭盒,刘昊然饰演的男主角在挫折和变故下走上成长之路。与此同时,前文埋线已久的女性角色也开始纷纷发力,人物形象趋向饱满。都说正午阳光擅拍“男人戏”,但是别忘了,如何安排好与男主形成互动的女性角色,也是拍好“男人戏”的必备条件。

前作中,刘涛饰演的郡主自然不必多说。虽然观众开玩笑说,女一的戏份都被靖王殿下夺了去,但即使只有寥寥几个片段,作为观众也能够清晰地感知到她在故事中的位置和分量。比如和梅长苏相认后,再一次见面时,霓凰向梅长苏改行女子的万福礼。刘涛表现出的羞涩恰到好处,与她戎马征战时的勇猛形成对比,观众自然能想象出林殊和霓凰从前的感情有多么深厚,不再需要过多的笔墨去渲染过去。誉王叛乱时霓凰救驾九华山,兵荒马乱之后,霓凰还惦记着吃宫羽姑娘的醋,观众意外地从梅长苏的辩解中感受到两个人的“少年气”,仿佛一秒回到他们的豆蔻年华。

在《琅琊榜2》中,女性角色多了不少,每个演员的任务相对也轻松一些,但对其他戏剧来说,更有实践意义。张慧雯饰演的林奚负责承担男主成长的见证人和伴侣,角色性格和她古典温婉的长相非常搭配,弥补了演技上的不足;佟丽娅饰演的蒙浅雪堪比蒙大统领和霓凰的综合体,既温柔深情又忠义识大体;梅婷饰演的荀皇后,人物比较简单,就是一个智商不高的反派,从人设来说有点弱,但好在用演技完成了“招恨”的任务;乔欣饰演的荀安如最晚发力,这个角色有点像上一部的靖王妃,乍一眼清新脱俗岁月静好,令人眼前一亮,同时内心深明大义、心思玲珑,在剧情推动的过程中必不可少。

这四个角色各司其职,虽然平摊下来戏份一般,也不如男性角色富有张力,但是她们都有故事可品,在主线故事中作为联结点不可替代。这样的“小女主”仅仅是“小”在戏份的比例上,但绝不是花瓶般的存在。即使是主角边上的侍女,编剧仍然不忘赋予她们角色的立体感。比如暗伏在荀皇后身边的夜凌子,在刺杀自己从小带大的太子之前,将那心疼、愧疚又必须下手的心情演绎得恰如其分。

男性戏份吃重的电视剧,女性角色也不是沦为鸡肋,能让人一眼记住同样重要。这就要求剧组选角时的眼力——拒绝千篇一律的网红脸,选择相貌有特点、气质可塑形强或者贴近角色。这本是基本选角要求,但在流量为王的行业生态中,真正做起来并不容易。

模式化地操作是国产剧配角一大毛病

不论是主角还是配角,模式化地配置角色,再模式化地设计情节和故事走向,一定无法将人物的个性表达出来。那些成打成打炮制出来的“坚强丫鬟上位记”,比如范冰冰饰演的武则天,她在剧中主要就有两个长处,一是所有男性角色都爱她,二是所有女配都嫉妒她陷害她。于是在大女主成长的道路上始终都是争风吃醋的故事。历史上关于武则天的争议之处,也都被处理为“善良女主遭人陷害”的无辜戏码,人物的丰富性荡然无存,观众自然也对女主到底凭什么执掌天下一无所知。

角色是为了故事服务的。不论是大男人戏中的小女主,还是大女人戏中的小男主,说到底,角色成熟度的背后是制作方对故事的理解能力。如果在编剧的心中,女主的魅力表现在男性对她青睐和死心塌地,那么这个角色一定是单薄的玛丽苏;如果女主的人格魅力仅仅是用反派的刻薄与坏心眼来反衬,那么这个故事的矛盾冲突一定是单一化的;如果女主的成功算来算去仍旧是归功于她在小情小爱中获得的好处,那势必是一个俗气和幼稚的故事。

那些评分不及格的戏剧不必多说,拿孙俪的两部大女主戏《甄嬛传》和《芈月传》来比较。前者说的是宫闱秘事,倒是反而被导演拍出了人性的复杂;后者说的是芈八子指点春秋的故事,男女角色和故事线索都多了起来,反倒是有点像《武媚娘传奇》了。《甄嬛传》里的每个角色细细品咂,我们都难说谁是好谁是坏,这个人为什么会这么做、为什么会变成这样,我们好像都能说得出来龙去脉,不能简单地归到正面反面的问题。

反观《芈月传》,芈月的政治才能来得毫无逻辑,男配黄轩的爱和女配刘涛的恨也不明不白。配角的失色,往往和主线故事的失败“相辅相成”;没有配角的出彩——这个出彩不仅仅是演技的成熟,而是人设的饱满,主角的故事自然无法连点成线,那么所谓的大男主、大女主自然也就成长不起来了。

当然,也有特例,比如说《绣春刀》,名义上的女主(其实相对男性角色也是配角)令人大失所望,和主线的男性故事各说各的话,互不打扰。观众们看王千源、张震、周一围这几个大男人的互动和打斗时津津有味,刘诗诗一出来,就觉得违和。即便是唯一的女主戏,但谈起恋爱来仍然是索然无味。这虽然和演员的演技问题分不开,但如果角色和主线故事格格不入,估计演员本身也找不到自己在这几个男人中的定位,说不清自己对男主而言有什么意义。说到底,张震和刘诗诗的故事,与张震和兄弟们之间的故事,深度压根不在一个水准之上。

单薄和重复体现的是创作者偏见

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